▪️商品仕様 ・プリント位置 時代に逆行せよ(画像1,2)：背上部 サンバイ婆オス(画像3,4)：胸中央 ・プリントサイズ 時代に逆行せよ(画像1,2)：35 × 10 cm サンバイ婆オス(画像3,4)：26 × 10 cm ・プリント色 時代に逆行せよ(画像1,2)：黒 サンバイ婆オス(画像3,4) : 3色分解 ・Tシャツカラー：ホワイト ・素材：コットン100%（5.6oz） ・Tシャツサイズ (cm) S　着丈 66 身巾 49 裾丈 19 肩巾 44 M 着丈 70 身巾 52 裾丈 20 肩巾 47 L 着丈 74 身巾 55 裾丈 22 肩巾 50 XL 着丈 78 身巾 58 裾丈 24 肩巾 53 ※掲載画像はLサイズを使用しています。 【ご注意】 ・プリントは手作業のため、インクのかすれやプリント位置に多少の個体差があります。 ・洗濯の際は裏返してネットに入れてください。 ・プリント部分に直接アイロンをかけないでください。

▪️商品仕様 ・プリント位置 時代に逆行せよ(画像1,2)：背上部 サンバイ婆オス(画像3,4)：胸中央 ・プリントサイズ 時代に逆行せよ(画像1,2)：35 × 10 cm サンバイ婆オス(画像3,4)：26 × 10 cm ・プリント色 時代に逆行せよ(画像1,2)：蛍光赤 サンバイ婆オス(画像3,4) : 3色分解 ・Tシャツカラー：ホワイト ・素材：コットン100%（5.6oz） ・Tシャツサイズ (cm) S　着丈 66 身巾 49 裾丈 19 肩巾 44 M 着丈 70 身巾 52 裾丈 20 肩巾 47 L 着丈 74 身巾 55 裾丈 22 肩巾 50 XL 着丈 78 身巾 58 裾丈 24 肩巾 53 ※掲載画像はLサイズを使用しています。 【ご注意】 ・プリントは手作業のため、インクのかすれやプリント位置に多少の個体差があります。 ・洗濯の際は裏返してネットに入れてください。 ・プリント部分に直接アイロンをかけないでください。

▪️商品仕様 プリント位置：胸中央 プリントサイズ：26 × 10 cm カラー：ホワイト 素材：コットン100%（5.6oz） Tシャツサイズ (cm)： S　着丈 66 身巾 49 裾丈 19 肩巾 44 M 着丈 70 身巾 52 裾丈 20 肩巾 47 L 着丈 74 身巾 55 裾丈 22 肩巾 50 XL 着丈 78 身巾 58 裾丈 24 肩巾 53 ※掲載画像はLサイズを使用しています。 【ご注意】 ・プリントは手作業のため、インクのかすれやプリント位置に多少の個体差があります。 ・洗濯の際は裏返してネットに入れてください。 ・プリント部分に直接アイロンをかけないでください。

こちらの作品は、現在亀戸アートセンターで開催中の「よシまるシン presents スペースサークルセンターDX」にて展示中です。 『よシまるシン presents スペースサークルセンターDX』 https://kac.amebaownd.com/posts/57076430 作家名 : よシまるシン、ZONSHANG 作品名 : 相互視力検査（イエロー） 制作年 : 2024 サイズ (cm) : 84.1 x 59.4 技法・材質 : *PET素材 にシルクスクリーンプリント(3版) エディション : 5枚 作品について : 大変緻密なC型によって再構築された目の網点写真を、保健室の壁に貼ってある視力検査票のようなPET素材を角丸に仕上げ、バッキバキかつ繊細に刷りました。Cの中のCの中の小さなCまで、片目で凝視していただければと思います。(ZONSHANG) *PET素材 : 平滑性が特徴です。指でなぞると「ツルツル」しています。 【作家プロフィール】 ◾️ よシまるシン YOSHIMARUSHIN 1972年生まれ。東京在住。 グラフィックデザイン／イラストレーション／映像／図／あみだ／ほか 京都精華大学非常勤講師。女子美術大学短期大学部非常勤講師。 Web : https://yamadagawa.com X : https://x.com/YOSHIMARUSHIN instagram : https://www.instagram.com/yoshimarushin/ ◾️ ZONSHANG 2016年結成。サンプリングとプリンティングによって定着・複製を行うグラフィックユニット。プリンターとしても稼働中。 instagram : https://www.instagram.com/zon_shang/

こちらの作品は、現在亀戸アートセンターで開催中の「よシまるシン presents スペースサークルセンターDX」にて展示中です。 『よシまるシン presents スペースサークルセンターDX』 https://kac.amebaownd.com/posts/57076430 作家名 : よシまるシン、ZONSHANG 作品名 : 相互視力検査（ピンク） 制作年 : 2024 サイズ (cm) : 84.1 x 59.4 技法・材質 : *PET素材 にシルクスクリーンプリント(3版) エディション : 5枚 作品について : 大変緻密なC型によって再構築された目の網点写真を、保健室の壁に貼ってある視力検査票のようなPET素材を角丸に仕上げ、バッキバキかつ繊細に刷りました。Cの中のCの中の小さなCまで、片目で凝視していただければと思います。(ZONSHANG) *PET素材 : 平滑性が特徴です。指でなぞると「ツルツル」しています。 【作家プロフィール】 ◾️ よシまるシン YOSHIMARUSHIN 1972年生まれ。東京在住。 グラフィックデザイン／イラストレーション／映像／図／あみだ／ほか 京都精華大学非常勤講師。女子美術大学短期大学部非常勤講師。 Web : https://yamadagawa.com X : https://x.com/YOSHIMARUSHIN instagram : https://www.instagram.com/yoshimarushin/ ◾️ ZONSHANG 2016年結成。サンプリングとプリンティングによって定着・複製を行うグラフィックユニット。プリンターとしても稼働中。 instagram : https://www.instagram.com/zon_shang/

こちらの作品は、現在亀戸アートセンターで開催中の「よシまるシン presents スペースサークルセンターDX」にて展示中です。 『よシまるシン presents スペースサークルセンターDX』 https://kac.amebaownd.com/posts/57076430 作家名 : よシまるシン、ヌキ本 作品名 : AMIDAヌキ本 制作年 : 2024 サイズ (cm) : ヌキ本 17 × 25.5 × 1.5 台座 22 × 30 × 1 技法・材質 : 本、台座 (アクリル板) 作品について : よシまるシンのいろんなあみだが100個入ったあみだ本『CONTEMPORARY AMIDA』改訂版をヌキ本が手作業でヌいて再び製本した作品です。 【作家プロフィール】 ◾️ よシまるシン　YOSHIMARUSHIN 1972年生まれ。東京在住。 グラフィックデザイン／イラストレーション／映像／図／あみだ／ほか 京都精華大学非常勤講師。女子美術大学短期大学部非常勤講師。 Web : https://yamadagawa.com X : https://x.com/YOSHIMARUSHIN instagram : https://www.instagram.com/yoshimarushin/ ◾️ ヌキ本 Nukibon 1988年長野県生まれ。古本の表紙のタイトルやイラストなどのアウトラインをなぞりながら、その本まるごと1冊切りヌイた「ヌキ本」を制作。1枚1枚カッターで切りヌキ、再度製本している。近年は大判のシルクスクリーンプリント作品も制作するなどヌキ本の可能性を追求している。 Instagram : https://www.instagram.com/nukibon/

作家名 : モトクロス斉藤 作品タイトル : 雑草 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 72,8 × 103 技法・材質 : 木製パネルにアクリル絵具 【作家プロフィール】 モトクロス斉藤／Pixel artist 日常の空気とストリートカルチャーを横断する作品を主とするピクセルアーティスト。グラフィックデザインを専攻後ピクセルアートと出会い精力的に活動。新潮文庫・集英社ゲームス・NNK・PUMA・神聖かまってちゃん・au・ポカリスエットなどに作品を提供 tumblr : http://motocross-arts.tumblr.com X : https://x.com/moot_sai

作家名 : ヘルミッペ 作品タイトル : 花綵のリース 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 50 × 50 × 2 技法・材質 : 木製パネルにアクリル塗装、リソグラフ印刷 【作家プロフィール】 ヘルミッぺ／Pixel artist ヘルミッぺは主にピクセルアート手法で、風景や動植物など有機的なものをモチーフに作品を制作する。企業との協業のほか、広告やミュージックビデオ、店舗内装、アパレル開発なども手がける。主な個展に「Melted Room」（グリシーヌ、山口、2024）、「スイングバイ」（亀戸アートセンター、東京、2024）、グループ展に「PINK2」（CENTER EDO、東京、2025）、「ファッション・デザインの未来展」（大丸札幌、北海道、2025）、「PINK」（CENTER EDO、東京、2024）、「ピクセルアートルーム」（ホテルアンテルーム京都、2024）など。「SHIBUYA PIXEL ART 2022」Beyond Pixel Art賞、eBoy賞などを受賞。 Website : https://hermippe.me/ Instagram : https://www.instagram.com/hermippe_pixelart/

作家名 : 大山尚悟 作品タイトル : クルーザーデッキ「オリジナル」 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 約 76.5 × 22.5 技法・材質 : 使い終わったスケートボードの板をリシェイプ、スクリーンプリント 【作家プロフィール】 THANKASSオリジナルメンバー 大山 尚悟 1991年8月24日生まれ 岐阜県在住 16歳でスケートボードを始める。クルージング（移動手段としてのスケートボード）を楽しむ中で、20歳頃からスケートボードのデッキをリシェイプしてクルーザーを作り始めました。リシェイプのベースには摩耗したデッキを使うことが多いのですが、使い込んだ人によって摩耗の仕方、グラフィックの消え方は千差万別で個性的です。新品のときは綺麗だったグラフィックが消えていくのは画面に入ったグリッチノイズのようで、ついつい眺めてしまいます。リシェイプの工程ではそれらの傷や貼られたステッカーを極力残すことでそのデッキを使い込んだ人の「人となり」がぼんやり想像できるのが面白いと考えています。

作家名 : 大山尚悟 作品タイトル : クルーザーデッキ「コンサバティブ」 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 約 76.5 × 21 技法・材質 : 使い終わったスケートボードの板をリシェイプ、スクリーンプリント 【作家プロフィール】 THANKASSオリジナルメンバー 大山 尚悟 1991年8月24日生まれ 岐阜県在住 16歳でスケートボードを始める。クルージング（移動手段としてのスケートボード）を楽しむ中で、20歳頃からスケートボードのデッキをリシェイプしてクルーザーを作り始めました。リシェイプのベースには摩耗したデッキを使うことが多いのですが、使い込んだ人によって摩耗の仕方、グラフィックの消え方は千差万別で個性的です。新品のときは綺麗だったグラフィックが消えていくのは画面に入ったグリッチノイズのようで、ついつい眺めてしまいます。リシェイプの工程ではそれらの傷や貼られたステッカーを極力残すことでそのデッキを使い込んだ人の「人となり」がぼんやり想像できるのが面白いと考えています。

作家名 : 大山尚悟 作品タイトル : クルーザーデッキ「コフィン」 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 約 76 × 24 技法・材質 : 使い終わったスケートボードの板をリシェイプ、スクリーンプリント 【作家プロフィール】 THANKASSオリジナルメンバー 大山 尚悟 1991年8月24日生まれ 岐阜県在住 16歳でスケートボードを始める。クルージング（移動手段としてのスケートボード）を楽しむ中で、20歳頃からスケートボードのデッキをリシェイプしてクルーザーを作り始めました。リシェイプのベースには摩耗したデッキを使うことが多いのですが、使い込んだ人によって摩耗の仕方、グラフィックの消え方は千差万別で個性的です。新品のときは綺麗だったグラフィックが消えていくのは画面に入ったグリッチノイズのようで、ついつい眺めてしまいます。リシェイプの工程ではそれらの傷や貼られたステッカーを極力残すことでそのデッキを使い込んだ人の「人となり」がぼんやり想像できるのが面白いと考えています。

こちらの作品は、ホリグチシンゴが自身のドローイングをデジタル上でコラージュし、グラフィックユニット/プリンメーカーのZONSHANGが色分解からプリントまで手がけた、12色のスクリーンプリント作品です。 作家名 : ホリグチシンゴ × ZONSHANG 作品名 : Polymerization (screen print) 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 51.5 × 36.4 技法・材質 : 12 color screen print・ニューユポFGS #300 エディション : 22枚 その他 : シートのみ、直筆サインとエディションナンバー入り(画像14,15参照) Printed by ZONSHANG プリントについて : 複雑なテクスチャーや多数の色で構成され、構造としても複雑な前後関係を持つ原画をプリントするにあたり、目で確認できる印象から色域・色相に分割し、分割されたそれぞれを最低限の色数で原画を感じるように束ね直し、計12色の特殊分解印刷になりました。大きめの網点と不透明なインクを用いた刷りにより、分解印刷であっても独立した色版の層が集合して図像になるんだなということが肉眼でも認識できるような不思議な刷り上がりになっていると思います。ホリグチさんの原画が持つ前後関係の構造と、色を基準に分解されたプリントが持つ新たな前後関係をぜひ観ていただけたらと思います。(ZONSHANG) 【作家プロフィール】 ◾️ ホリグチシンゴ ／ ペインター 1993年生まれ。2017年頃から平面作品を作るプロセスそのものに焦点を当てた制作をしている。 ホームページ: https://syrocmaunderworld.tumblr.com Instagram : https://www.instagram.com/horiguchi_shingo1993 ・バイオグラフィー 2018　多摩美術大学大学院博士前期過程絵画専攻日本画研究領域 修了個展 2017　The Field and Daylight ガレリア青猫 / 西荻窪 2017　The Field and Daylight montanO-librO / 西船橋 2018　The Field and Daylight2.0 アートスペース羅針盤 / 京橋 2018　Drone’s eye(half a person) tagboat / 人形町 2019　Vapor under the city 数寄和 / 西荻窪 2019　BEAST / HUMAN / MACHINE 亀戸アートセンター / 東大島 2020　FUZZY CRAWL アートスペース羅針盤 / 京橋 2021　The Field and Daylight 3.0 数寄和 / 西荻窪 2021　The Field and Daylight 3.2 tagboat / 有楽町 2023　EYE-BALLS ADVENTURE part:1 LOOP HOLE / 府中 2023　EYE-BALLS ADVENTURE par:2 柳沢画廊 / 東浦和（Gallery pepin 企画運営） 2024　POLY-viewpoints obi gallery / 藤沢 滞在制作 2022　みなとメディアミュージアム2022 主な受賞 2018　第13回 大黒屋現代アート公募展 入選 板室温泉大黒屋 / 那須塩原 2018　Independent Tokyo 2018　TAGBOAT賞 浅草橋ヒューリックホール / 浅草橋 2018　ギャラリーへ行こう 2018 数寄和賞 数寄和 / 西荻窪 2024　第59回神奈川県美術展 平面立体部門 県議会議長賞　神奈川県民ホール / 横浜 2024　KAMIYAMA ART カドリエンナーレ 大西若人賞 上野の森美術館 / 上野 2024　Idemitsu Art Award 入選 ◾️ ZONSHANG 2016年結成。サンプリングとプリンティングによって定着・複製を行うグラフィックユニット。プリンターとしても稼働中。 instagram : https://www.instagram.com/zon_shang/

こちらの作品は、ホリグチシンゴが自身のドローイングをデジタル上でコラージュし、グラフィックユニット/プリンメーカーのZONSHANGが色分解からプリントまで手がけた、12色のスクリーンプリント作品です。 ホリグチシンゴ 個展「Polymerization」 https://kac.amebaownd.com/posts/56194339/ 作家名 : ホリグチシンゴ × ZONSHANG 作品名 : Polymerization (screen print) 制作年 : 2025 サイズ (cm) : 作品 51.5 × 36.4 額 技法・材質 : 12 color screen print・ニューユポFGS #300 エディション : 22枚 その他 : 直筆サインとエディションナンバー入り(画像15,16参照)、額付き Printed by ZONSHANG プリントについて : 複雑なテクスチャーや多数の色で構成され、構造としても複雑な前後関係を持つ原画をプリントするにあたり、目で確認できる印象から色域・色相に分割し、分割されたそれぞれを最低限の色数で原画を感じるように束ね直し、計12色の特殊分解印刷になりました。大きめの網点と不透明なインクを用いた刷りにより、分解印刷であっても独立した色版の層が集合して図像になるんだなということが肉眼でも認識できるような不思議な刷り上がりになっていると思います。ホリグチさんの原画が持つ前後関係の構造と、色を基準に分解されたプリントが持つ新たな前後関係をぜひ観ていただけたらと思います。(ZONSHANG) 【作家プロフィール】 ホリグチシンゴ ／ ペインター 1993年生まれ。2017年頃から平面作品を作るプロセスそのものに焦点を当てた制作をしている。 ホームページ: https://syrocmaunderworld.tumblr.com Instagram : https://www.instagram.com/horiguchi_shingo1993 ・バイオグラフィー 2018　多摩美術大学大学院博士前期過程絵画専攻日本画研究領域 修了個展 2017　The Field and Daylight ガレリア青猫 / 西荻窪 2017　The Field and Daylight montanO-librO / 西船橋 2018　The Field and Daylight2.0 アートスペース羅針盤 / 京橋 2018　Drone’s eye(half a person) tagboat / 人形町 2019　Vapor under the city 数寄和 / 西荻窪 2019　BEAST / HUMAN / MACHINE 亀戸アートセンター / 東大島 2020　FUZZY CRAWL アートスペース羅針盤 / 京橋 2021　The Field and Daylight 3.0 数寄和 / 西荻窪 2021　The Field and Daylight 3.2 tagboat / 有楽町 2023　EYE-BALLS ADVENTURE part:1 LOOP HOLE / 府中 2023　EYE-BALLS ADVENTURE par:2 柳沢画廊 / 東浦和（Gallery pepin 企画運営） 2024　POLY-viewpoints obi gallery / 藤沢 滞在制作 2022　みなとメディアミュージアム2022 主な受賞 2018　第13回 大黒屋現代アート公募展 入選 板室温泉大黒屋 / 那須塩原 2018　Independent Tokyo 2018　TAGBOAT賞 浅草橋ヒューリックホール / 浅草橋 2018　ギャラリーへ行こう 2018 数寄和賞 数寄和 / 西荻窪 2024　第59回神奈川県美術展 平面立体部門 県議会議長賞　神奈川県民ホール / 横浜 2024　KAMIYAMA ART カドリエンナーレ 大西若人賞 上野の森美術館 / 上野 2024　Idemitsu Art Award 入選 ◾️ ZONSHANG 2016年結成。サンプリングとプリンティングによって定着・複製を行うグラフィックユニット。プリンターとしても稼働中。 instagram : https://www.instagram.com/zon_shang/

作家名 : 海沼ちあき 作品名 : GOOD BAD GOOD 制作年 : 2024 技法・材質 : 木製パネルにアクリル絵具 サイズ (cm) : 45.5 × 38 作品について : このキャンディーケーンを受け入れることで掴める夢があります。 Artist : Chiaki Kainuma Title : GOOD BAD GOOD Year of creation : 2024 Technique / Material : acrylic paint on wooden panel Size (cm) : 45.5 × 38 About the work : There are dreams that can be grasped by embracing this candy cane. 【Artist Profile】 海沼ちあき Chiaki Kainuma 1995年東京生まれ。2018年多摩美術大学絵画学科油画専攻卒業。 雑コラやVaporwaveなどのネットカルチャーに影響を受けながら、資本主義社会での生活をテーマに絵画作品を制作する。 主な展覧会に個展「超カイヌマ原画展～ザ・ナイーブ・サンクチュアリ～」(新宿眼科画廊 東京 2023）、BANGKOK BIENNIAL2021 東京パビリオン「HOMETOWN TOKYO」(same gallery 東京 2021)、個展「システム設定神話　らくえんきょう」(新宿眼科画廊 東京 2023）、グループ展「EPIC PAINTERS Vol.13」(THE blank GALLERY 東京 2024）など。 Instagram : https://www.instagram.com/chackieart/ X : https://x.com/chackieart 作家ステートメント： 幼少期通っていた教会に置いてあった映画『夢のチョコレート工場』。 作中、子供がGOODまたはBADと評価される天秤に乗せられるシーンを観て思いました、 私はGOODかBADどちらと判断されるのだろう！と。 もちろんお菓子でできた庭を夢見た私はGOODと評価されるよう奮闘します。 日々私の脳の片隅にはチョコレートで出来た川が流れ、熊型グミが降っています。 しかしその庭はただ味付けが甘いだけで 源流を辿れば、チョコレートの川が血の川だった。 行動指針だったGOOD/BADの矢印はハリボテだった！ 輝いて見えたお菓子は全て映画のセットだったのだと 気づいたのは最近のことです。 Born in 1995 in Tokyo, Japan, Chiaaki Kainuma graduated from Tama Art University in 2018 with a BFA in Oil Painting. Influenced by internet culture such as miscellaneous collage and vaporwave, he creates paintings on the theme of life in a capitalist society. Artist Statement: The movie “The Chocolate Factory” was available at the church I attended as a child. When I saw the scene in the movie where a child is put on a scale to be evaluated as GOOD or BAD, I thought to myself, “I wonder if I will be judged as GOOD or BAD! I wondered if I would be judged as GOOD or BAD! I wondered. Of course, I dreamed of a garden made of sweets, and I struggle to be evaluated as GOOD. Every day, in the corner of my brain, there is a river made of chocolate and bear-shaped gummies raining down. But that garden is just sweetened with flavor. If you trace the source, the river of chocolate was a river of blood.

作家名 : 海沼ちあき 作品名 : UTOPIA 制作年 : 2024 技法・材質 : 木製パネルにアクリル絵具 サイズ (cm) : 18 × 14 Artist : Chiaki Kainuma Title : UTOPIA Year of creation : 2024 Technique / Material : Acrylic paint on wooden panel Size (cm) : 18 × 14 【Artist Profile】 海沼ちあき Chiaki Kainuma 1995年東京生まれ。2018年多摩美術大学絵画学科油画専攻卒業。 雑コラやVaporwaveなどのネットカルチャーに影響を受けながら、資本主義社会での生活をテーマに絵画作品を制作する。 主な展覧会に個展「超カイヌマ原画展～ザ・ナイーブ・サンクチュアリ～」(新宿眼科画廊 東京 2023）、BANGKOK BIENNIAL2021 東京パビリオン「HOMETOWN TOKYO」(same gallery 東京 2021)、個展「システム設定神話　らくえんきょう」(新宿眼科画廊 東京 2023）、グループ展「EPIC PAINTERS Vol.13」(THE blank GALLERY 東京 2024）など。 Instagram : https://www.instagram.com/chackieart/ X : https://x.com/chackieart 作家ステートメント： 幼少期通っていた教会に置いてあった映画『夢のチョコレート工場』。 作中、子供がGOODまたはBADと評価される天秤に乗せられるシーンを観て思いました、 私はGOODかBADどちらと判断されるのだろう！と。 もちろんお菓子でできた庭を夢見た私はGOODと評価されるよう奮闘します。 日々私の脳の片隅にはチョコレートで出来た川が流れ、熊型グミが降っています。 しかしその庭はただ味付けが甘いだけで 源流を辿れば、チョコレートの川が血の川だった。 行動指針だったGOOD/BADの矢印はハリボテだった！ 輝いて見えたお菓子は全て映画のセットだったのだと 気づいたのは最近のことです。 Born in 1995 in Tokyo, Japan, Chiaaki Kainuma graduated from Tama Art University in 2018 with a BFA in Oil Painting. Influenced by internet culture such as miscellaneous collage and vaporwave, he creates paintings on the theme of life in a capitalist society. Artist Statement: The movie “The Chocolate Factory” was available at the church I attended as a child. When I saw the scene in the movie where a child is put on a scale to be evaluated as GOOD or BAD, I thought to myself, “I wonder if I will be judged as GOOD or BAD! I wondered if I would be judged as GOOD or BAD! I wondered. Of course, I dreamed of a garden made of sweets, and I struggle to be evaluated as GOOD. Every day, in the corner of my brain, there is a river made of chocolate and bear-shaped gummies raining down. But that garden is just sweetened with flavor. If you trace the source, the river of chocolate was a river of blood.

こちらの作品はドキドキクラブが、自身の写真とオカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(写真,ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペン 作品サイズ (mm) : 297 × 210 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペン 作品サイズ (mm) : 297 × 210 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 297 × 210 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 210 × 297 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 297 × 210 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 297 × 210 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 210 × 297 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品はドキドキクラブが、オカダキサラの写真を使用し制作。 作家名 : ドキドキクラブ(ドローイング、コラージュ)、オカダキサラ(写真) 技法・材質 : コラージュ、ドローイング・写真、ペンなど 作品サイズ (mm) : 210 × 297 【Artist Profile】 ドキドキクラブ 愛をテーマに作品制作 Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/

こちらの作品は只今、亀戸アートセンターにて開催中の ドキドキクラブ × オカダキサラ「DOKIDOKISARA」に出展中。オカダキサラが、ドキドキクラブの写真を使用し制作。 ドキドキクラブ × オカダキサラ「DOKIDOKISARA」 https://kac.amebaownd.com/posts/53320175 作家名 : オカダキサラ (デザイン、文字)、ドキドキクラブ(写真) 制作年 : 2024 技法・材質 : プリント用紙 サイズ (mm) : 紙 297 × 210 プリント 257 × 182 エディション : フリー 注意 : 画像1は裁ち落としイメージ。お送りする作品は余白がはいります。 【Artist Profile】 オカダキサラ ／ 写真家 東京生まれ、武蔵野美術大学卒業。2011年、第4回1_WALLファイナリスト。2015年、Juna21に入選。2016年、コニカフォトプレミオ入選。2023年、第1回キヤノン「GRAPH GATE」優秀賞受賞。2024年よりえるマネージメントに所属。 ウェブサイト：https://www.okadakisara.com/ Instagram：https://www.instagram.com/okadakisara/ X：https://twitter.com/oKadaKisara